Wie wir zusammenkommen

Wie kommen wir als Menschen (nicht mehr) zusammen? Wie bewegen wir uns in einer zunehmend komplexen Welt? Und welche (neuen) Formen des Miteinanders können daraus entstehen?

Auf spielerische und experimentelle Weise erforschen wir Bewegungsmuster, die sich erst im Zusammenspiel aller Beteiligten entfalten. In gemeinsamen performativen Aushandlungsprozessen untersuchen wir Sichtbarkeit, Wiederholung und Veränderung von Bewegungsordnungen – und erleben demokratische Praxis unmittelbar über den Körper.

Der Workshop greift Hannah Arendts Konzept des Handelns als politische Praxis (Vita activa) auf und fragt, wie gemeinsames Handeln neue Möglichkeiten eröffnet – mehr als die Summe seiner Einzelteile. In der Vielheit der Perspektiven vereint, geht es um die Gestaltung sozialer und ästhetischer Prozesse aus dem Blickwinkel der sozialen Choreografie.

Sprungkraft

Der Moment vor dem Sprung – zögernd am Rand. Ein Kribbeln in den Beinen. Soll ich? Wirklich? Jetzt? Einfach freien Fall zwischen Angst und Euphorie?

In diesem Workshop nehmen wir Anlauf. Erkunden das Zittern vor dem Absprung, die Schwerelosigkeit des Moments, das unvorhersehbare Aufprallen. Instant Composition ist unser Sprungbrett: die Gruppe, ein Theateregelwerk, Impulse von Bildern, wild geschriebenen Zeilen und peinlichen Ohrwürmern. Dann folgen bewusste Entscheidungen und spontane Improvisationen.

Wir springen. Mal hoch, mal weit, mal ins Ungewisse. Und wer weiß?
Vielleicht fliegen wir.

Brasilianischer Samba Reggae

Der in Salvador da Bahia entstandene „Samba-Reggae“ ist ein guter Einstieg in die Sambamusik aus Brasilien, gewürzt mit Reggae und einem Hauch Afrika: Im Wechselspiel der Surdos und den treibenden Caixas spielen die Timbas ihre Rhythmen darüber. Olodum und Timbalada  sind nur zwei Gruppen, die den Stil bekannt gemacht haben.

Wir versuchen in unserem Workshop  durch eigenes Trommeln  einen Eindruck von dieser Musik zu bekommen.

Am  Nachmittag werden wir uns mit unserer Musik am geplanten Planetary Dance von Prof. Ute Schlegel-Pinkert beteiligen.

Planetary Dance

Rituale waren für Theater immer schon von großem Interesse – als „Keimzelle“, Wirkungsverstärker, Gruppenerlebnis oder Grenzerfahrung. Was macht Rituale für die Theaterarbeit heute so attraktiv? Wie unterscheidet sich die Arbeit an einem Ritual von der Arbeit an einem Theaterstück?

Im Workshop werden wir Rituale unseres Alltags spielerisch entdecken und in der Gruppe kleine Rituale ausprobieren und gemeinsam erfahren. Im Zentrum des Workshops steht die Vorbereitung des „planetary dance“, der am Nachmittag mit einer großen Gruppe aus Festivalteilnehmern durchgeführt werden soll. Die Teilnehmer des Workshops werden die Durchführung dieses großen Rituals von innen heraus unterstützen.

Küss mich, Schlag mich, fall!

Zwei begegnen sich, finden sich gut, beginnen sich zu verlieben – eine dritte Person kommt hinzu und bringt Unfrieden in die Harmonie. Der Streit entbrennt – Eifersucht wandelt Leidenschaft zu Hass. Das Handgemenge entwickelt sich, eine Person stirbt, die andere flieht, eine dritte schwört Rache oder verzweifelt. Ein menschliches Drama auf seine tragische Essenz reduziert, entspinnt sich in wenigen Minuten auf den Brettern, die die Welt bedeuten. Seit es Theater gibt, wird auf seinen Bühnen geliebt und gekämpft, getanzt und gestorben. Damit sich der Schauspieler mit Freude an der Action und ohne Angst vor der Intimität in solchen Szenen freispielen und auf seinen Bühnenpartner einlassen kann, gilt es einige Regeln zu beachten und einige Techniken zu studieren. In diesem Workshop wollen wir uns spielerisch mit dem Fallen, Schlagen, Berühren, Sterben und Lieben auf der Bühne auseinandersetzen. Eingebettet in kurze Etüden, mit wenig Text, stumm, oder tänzerisch, werden wir erst gemeinsam, dann in kleinen Gruppen rudimentäre Begegnungen und Konflikte improvisieren und im körperlichen Kontakt auflösen. Die dabei entstehenden Szenen können bei der folgenden Präsentation vorgestellt werden. Vor allem aber geht es dabei um euren Spaß, eure Leichtigkeit und Sicherheit, wenn es auf der Bühne „zur Sache geht“!